手描きの絵画の複製 - 動き - ナザレン

ナザレン運動の物語は、ヨーロッパで文化と芸術が激しく動揺していた 19 世紀初頭に始まります。この運動は、産業革命、啓蒙主義、社会における宗教の影響の衰退によってもたらされた急速な変化に反応して生まれました。この運動は、メンバーが近代化によって侵食されていると感じていた精神的および道徳的価値観に戻りたいという願望から生まれました。芸術と人生に対するより敬虔で本物のアプローチへのこの切望から、若いドイツ人画家のグループがナザレンとして知られるようになる同胞団を結成しました。

ナザレン運動の起源は、1809 年のウィーンにまで遡ります。当時、美術アカデミーの学生グループが、当時の一般的な芸術的傾向に幻滅を感じていました。ヨハン・フリードリヒ・オーヴァーベック、フランツ・プフォル、ルートヴィヒ・フォーゲル、フリードリヒ・ヴィルヘルム・シャドーなど、これらの若い芸術家たちは、アカデミックな芸術界を支配していた新古典主義のスタイルに疎外感を覚えていました。彼らは新古典主義を冷たく、決まりきったもので、人生のより深い精神的、感情的な側面とは切り離されていると見ていました。対照的に、彼らは中世と初期ルネサンスの芸術に惹かれ、キリスト教の信仰と道徳的誠実さをより純粋に、より誠実に表現していると信じていました。

現代美術界への不満に駆られたこれらの学生は、画家の守護聖人にちなんで名付けられた聖ルカ同胞団を結成しました。同胞団は、中世の宗教芸術の精神を復活させ、ジョット、フラ・アンジェリコ、アルブレヒト・デューラーなどの芸術家の作品に彼らが賞賛した誠実さ、シンプルさ、献身の原則に戻ることを目的として設立されました。ナザレ派は、美的に美しいだけでなく、精神的に高揚し、見る人に道徳的、宗教的反省を喚起できる芸術を創り出そうとしました。

1810 年、聖ルカ同胞団のメンバーは、ナザレ派運動を定義する大胆な一歩を踏み出しました。彼らはウィーンを離れ、カトリック教会の中心であり、ルネッサンス芸術の発祥地であるローマへと旅立ちました。これらの若い芸術家にとって、ローマは神聖な目的地であり、過去の偉大な巨匠の研究に没頭し、彼らにインスピレーションを与えた精神的伝統と再びつながることができる場所でした。ローマに到着すると、彼らはサン イシドロの廃墟となった修道院に居を構え、芸術と宗教の使命を共有するという決意を反映した共同体的な環境で一緒に生活し、働きました。

ローマでのナザレ派のライフスタイルは、近代性を意図的に拒否し、中世の理想を意識的に受け入れることで特徴づけられました。彼らは簡素な修道服を身につけ、初期キリスト教の人物のように髪を長く伸ばし、厳格な道徳的および宗教的原則に従って生きることを模索しました。この厳格な生活様式は、現代世界を拒否する彼らの表明であると同時に、より本物で精神的に充実した存在に戻りたいという彼らの願望の反映でもありました。彼らの外見と生活様式から、彼らは「ナザレ人」というあだ名を得ました。これはナザレのイエスを指し、キリストへの献身の証です。

ローマでは、ナザレ人は初期ルネサンスの巨匠たちの作品と中世の宗教芸術の研究に専念しました。彼らは特に、アッシジの聖フランチェスコ大聖堂のジョットのフレスコ画、フィレンツェのサンマルコ修道院のフラ・アンジェリコの絵画の静謐な美しさ、アルブレヒト・デューラーの宗教版画の精神的な強さにインスピレーションを受けました。ナザレ派はこれらの芸術家の技法と価値観を模倣しようとし、形の明瞭さ、色の純粋さ、深い宗教的信仰心を特徴とする作品を制作しました。

ローマでナザレ派が行った最も初期かつ最も重要なプロジェクトの 1 つは、プロイセン総領事ヤコブ・ザロモン・バルトルディの邸宅であるカサ・バルトルディの装飾でした。オーバーベックとプフォルは、ナザレ派の仲間であるペーター・フォン・コルネリウスとフィリップ・ファイトとともに、旧約聖書の場面を描いた一連のフレスコ画の制作を依頼されました。このプロジェクトにより、ナザレ派は理想を実践し、聖書のテーマに浸り、初期キリスト教とルネッサンス美術に彼らが賞賛したシンプルさと誠実さで表現された作品を制作することができました。

カサ・バルトルディのフレスコ画に続いて、ローマ郊外の別荘であるカジノ・マッシモの装飾という別の主要プロジェクトが行われました。この依頼で、ナザレ派はダンテの『神曲』、タッソの『エルサレム解放』、アリオストの『狂えるオルランド』の場面を描いたフレスコ画を制作しました。これらの作品により、ナザレ派は過去の精神的、道徳的価値を復活させることに専心する芸術家としての評判がさらに確立されました。彼らのフレスコ画は、明快で直線的なスタイル、調和のとれた構成、そして描かれた物語の宗教的、道徳的内容を伝えることに重点を置いていることが特徴でした。

ナザレ派の評判が高まるにつれ、より広い芸術界に対する彼らの影響力も高まりました。宗教芸術の復活への彼らの取り組みと、新古典主義やロマン主義のスタイルを拒否する姿勢は、現代芸術の方向性に同様に幻滅していた他の芸術家たちの共感を呼びました。この運動はローマの元のサークルを超えて、ナザレ派の理想をドイツに持ち帰ったユリウス・シュノル・フォン・カロルスフェルトやカール・フリードリヒ・レッシングなどの芸術家を含む支持者を引きつけ始めました。

ナザレ派がドイツのロマン主義の発展に与えた影響は計り知れない。中世の価値観への回帰を強調し、宗教的、道徳的テーマに焦点を合わせた彼らの姿勢は、当時のロマン主義の詩人、作家、思想家の間で受け入れられた。この運動の理想は、産業化と合理主義の束縛から逃れ、人間の経験の精神的、感情的な深みに再び触れたいという、より広範なロマン主義の願望と密接に一致していた。誠実さ、単純さ、献身を強調したナザレ派の芸術は、ロマン主義の文学および哲学運動の視覚的な対照となった。

ナザレ派の影響力にもかかわらず、批判がなかったわけではない。同時代の観察者の中には、彼らの作品は過度に理想主義的で感傷的であり、現代世界の現実とかけ離れていると見る者もいた。また、中世への退行と見なすものを支持し、現代美術の技術革新と表現の可能性を拒否したことを批判する者もいた。しかし、ナザレン派は信念を貫き、過去の精神的、道徳的価値を復活させるという使命は、現代の流行に遅れずについていくことよりも重要だと確信していました。

19 世紀が進むにつれて、ナザレン派の運動は衰退し始めました。イギリスのプレラファエル派などの他の芸術運動が同様のテーマを取り上げ、新しい方向に進めたからです。しかし、ナザレン派の影響は、特に宗教芸術の分野や、ヨーロッパのロマン主義運動のより広い文脈で感じられ続けました。彼らの作品は、近代化の課題に応えて過去の精神的、道徳的伝統を復活させ、再解釈しようとする後の運動の基礎を築きました。

マリアーノ・フォルトゥーニとナザレン派は、カトリック教会の宗教芸術の発展にも永続的な影響を与えました。中世と初期ルネサンスの精神的価値への回帰を強調した彼らの姿勢は、信仰と献身を呼び起こす宗教芸術の復活を求める教会内の高まる願望と共鳴しました。ナザレン派の活動は 19 世紀の宗教芸術の方向性を形作るのに貢献し、教会の装飾、典礼用具のデザイン、宗教的な版画やイラストの制作に影響を与えました。

ナザレン派運動の遺産は、中世とルネサンスの芸術に対する継続的な評価、および芸術、精神性、道徳的価値の関係に対する継続的な関心の中に、今日でも見ることができます。ナザレン派が芸術において誠実さ、シンプルさ、献身に注いだ姿勢は、急速な変化と技術の進歩を特徴とすることが多い世界において、これらの理想の永続的な力を思い出させてくれます。

ナザレン派運動の物語は、理想主義、献身、そして芸術の変革力に対する深い信念の物語です。これは、急速に変化する世界に直面して、過去の精神的、道徳的価値観と再びつながり、人間の精神を鼓舞し高揚させる芸術を創り出そうとした若い芸術家のグループの物語です。彼らの作品は、時には物議を醸すこともありますが、これらの価値観の永続的な魅力と、人間の魂の最も深いニーズに訴える芸術の力の証しであり続けています。ナザレン派は、現代社会の真っ只中にあっても、芸術の世界には誠実さ、シンプルさ、献身の余地がまだあることを私たちに思い出させてくれます。