Репродукции картин, раскрашенные вручную - Движения - Наби (постимпрессионизм)

Наби: Символическая революция постимпрессионизма

Наби, что означает «пророк» на иврите, было постимпрессионистским художественным движением, возникшим в конце 19 века во Франции. Это новаторское движение, возглавляемое группой художников, включая Пьера Боннара, Éдуара Вюйара и Мориса Дени, стремилось выразить эмоциональные истины через символические и декоративные формы, а не просто представлять физический мир. Художники Наби приняли идею искусства как духовного опыта и отвергли натуралистическое изображение реальности в пользу упрощенных форм, ярких цветов и символизма.

Ранние истоки и развитие

Движение Наби зародилось в 1890-х годах в Париже, изначально как группа молодых художников и друзей в École des Beaux-Arts. Эти художники были вдохновлены новаторским подходом Поля Гогенак цвету и форме, а также идеями Символизма, который подчеркивал внутренние эмоциональные состояния и метафизические темы над физической реальностью. Группа стремилась создать художественный язык которые вышли за рамки традиционного реализма, сосредоточившись на выражении интимности, настроения и духовности с помощью визуальных средств.

Художники Наби находились под сильным влиянием стиля Ар Нуво, и многие из них также были вовлечены в мир декоративного искусства, создавая фрески, гравюры и дизайнерские работы. Это движение часто рассматривается как мост между Символистами традиция и более поздние фовистские и экспрессионистские движения, где цвет и форма использовались для того, чтобы вызывать эмоции, а не просто изображать реальность.

Характеристики и приемы

Движение Наби характеризовалось сильным акцентом на символизме и декоративные элементы, при этом художники использовали цвет, линию и упрощенные формы для передачи более глубоких значений. Ключевые характеристики движения включают:

• Символизм и эмоции – Наби художники были больше заинтересованы в передаче эмоциональных истин и внутренних переживаний чем в реалистичном представлении. Они часто изображали сцены, похожие на сны, религиозные темы или интимные моменты, которые побуждали к личному размышлению.
• Смелые, упрощенные формы – В отличие от натуралистической детализации импрессионизма, художники Наби использовали упрощенные, почти плоские формы, создавая более абстрактный и декоративный стиль. Фигуры и предметы часто сводились к геометрическим формам или силуэтам, фокусируясь на эмоциональном воздействии изображения.
• Яркие цвета – Следуя по стопам постимпрессионистов, таких как Гоген, Наби художники использовали смелые, выразительные цвета в своих работах. Они часто использовали цвет не для имитации реальности, а для отражения настроения или духа сцены.
• Декоративные узоры и дизайн – Во многих работах Наби присутствуют декоративные узоры, которые стирают грань между изящным искусством и прикладным искусством. Художники использовали плоские композиции, стилизованные мотивы и орнаментальные элементы, часто черпая влияние из японской гравюры и средневекового искусства.
• Интимность и субъективность – Сюжеты Наби Картины часто были глубоко личными или интимными, включая бытовые сцены, семейную жизнь и тихие, эмоциональные моменты. Целью было создать визуальный язык, который отражал бы внутренний мир художника.

Темы и значение

Наби движение было сосредоточено вокруг идеи, что искусство должно выражать более глубокие смыслы и эмоциональные переживания, а не просто представлять внешний мир. Ключевые темы движения включают:

• Символизм – Наби художники часто обращались к символам и метафорам, чтобы представлять сложные эмоции, желания и духовные темы, а не реалистичные изображения мира.
• Цвет как эмоция – Так же, как позже поступали Фовисты, художники Наби использовали цвет не просто для представления реальности, но и как инструмент для выражения эмоций. Выбор ярких и контрастных цветов был необходим для передачи настроения и атмосферы.
• Домашнее и интимное – Многие работы Наби фокусируются на частной жизни людей, запечатлевая интимные моменты, личные отношения и сцены домашней жизни. Эти изображения повседневной жизни отражают более глубокий эмоциональный или символический смысл.
• Духовность и мистическое – Наби художники исследовали темы духовности, религии и мистического. Их работы часто включают религиозную иконографию, ритуалы или символические представления невидимого мира.

Наби движение значимо своей способностью бросать вызов традиционному взгляду на искусство, а также своей ролью в преодолении разрыва между Символизмом и более поздними разработками Модернизма. Сосредоточение на личностном выражении, цвете и символизме заложило бы основу для Экспрессионизма и Сюрреализма движения 20-го века.

Известные художники и их влияние

Движение Наби было сформировано рядом весьма влиятельных художников, многие из которых продолжали оказывать долгосрочное влияние на мир искусства. Некоторые из наиболее важных фигур в движении включают:

• Пьер Боннар (1867–1947) – Один из самых выдающихся членов Наби группа, Боннар известен своим ярким использованием цвета и интимными, эмоционально резонансными сценами. Его работы часто изображали домашнюю жизнь, интерьеры и пейзажи, используя цвет, чтобы вызвать чувство воспоминания и ностальгии.
• Éдуар Вюйар (1868–1940) – Вюйар был известен своим декоративным стилем и использование богатых узоров. Его работы часто изображают внутренние сцены, где фигуры, кажется, поглощены своими частными мирами, отражая чувство интимности и эмоций.
• Морис Дени (1870–1943) – основатель движения Наби, Дени известен своим использованием символизма и религиозные темы. Он подчеркивал важность живописи как украшения и сосредоточился на создании духовной связи через цвет и форму.
• Поль Серюзье (1864–1927) – Серюзье, ключевая фигура в движении Наби, оказал влияние Гогениспользование цвета. Его стиль живописи подчеркивал символическое представление и упрощенные формы.
• Кес ван Донген (1877–1968) – Хотя позже он стал ассоциироваться с фовизмом, ранние работы ван Донгена в стиле Наби были сосредоточены на ярких цветах и эмоциональном содержании, подчеркивая внутренний опыт над внешней реальностью.

Эти художники сыграли важную роль в формировании направления современного искусства, и их влияние можно увидеть в работах более поздних движений, таких как Экспрессионизм и Сюрреализм.

Наследие и современный призыв

Хотя движение Наби просуществовало недолго, его влияние было далеко идущим. Движение заложило основу для развития Экспрессионизма, Фовизма и других современных движений, которые стремились выразить эмоциональные состояния посредством абстракции и цвета. Художники Наби были среди первых, кто исследовал идею искусства как эмоционального и духовного опыта, и их акцент на цвете и символизме проложил путь для более личного и экспрессивного подхода к живописи.

Сегодня движение Наби признано за его вклад в Символистские и Постимпрессионистские традиции, а его внимание к эмоциям и декоративным элементам продолжает оказывать влияние на современных художников.

Где найти репродукции произведений искусства Наби

Для тех, кто заинтересован в том, чтобы привнести эмоциональную глубину и яркие цвета искусства Nabi в свои дома, POD (Painting On Demand) предлагает высококачественные репродукции работ художников Nabi. Эти тщательно выполненные произведения искусства отражают выразительное использование цвета, символизм и декоративную красоту Nabi стиль, что делает их идеальным дополнением к любой коллекции.