Welkom in de wereld van Emile Auguste Hublin!

Bij POD zijn we gepassioneerd door het reproduceren van olieverfschilderijen van hoge kwaliteit. We gebruiken nauwgezette techniek en ambachtelijke knowhow om kunstwerken te creëren die je meenemen op een reis naar het hart van de creatie van Emile Auguste Hublin.

Stel je voor dat je een origineel kunstwerk bezit van Emile Auguste Hublin, een van de grootste kunstenaars uit de geschiedenis. Bij POD bieden wij jou de mogelijkheid om deze droom waar te maken. Wij reproduceren de werken van Emile Auguste Hublin tot in het kleinste detail, zodat jij er ook thuis van kunt genieten.

Onze reproducties worden gemaakt door ervaren kunstenaars die gebruik maken van de beste materialen en technieken. Wij doen er alles aan om u kunstwerken van de hoogste kwaliteit te bieden, die uw gezin generaties lang vreugde en inspiratie zullen brengen.

Biografie

Emile Auguste Hublin, geboren op 2 juli 1830 in Angers, Frankrijk, was een schilder die een onuitwisbare stempel drukte op de kunstwereld met zijn kenmerkende mix van neoclassicisme, realisme uit het midden van de eeuw en academische traditie. Hublin groeide op in Angers, een stad rijk aan geschiedenis en cultuur, en had volop mogelijkheden om kunst te ontdekken, van middeleeuwse wandtapijten tot de collecties van het Musée des Beaux-Arts.

Hublins vroege leven viel samen met de tumultueuze periode van de Julirevolutie in 1830, en hij begon zijn artistieke reis net toen Louis-Philippe de controle over Frankrijk overnam. Ondanks politieke omwentelingen in Parijs bleef Hublins leven in Angers relatief onaangeroerd. Waarschijnlijk heeft hij zijn vaardigheden aangescherpt door middel van lokale studies voordat hij zich eind jaren veertig of begin jaren vijftig van de negentiende eeuw naar Parijs waagde.

Hublin ging in 1855 op 24-jarige leeftijd naar de Ecole des Beaux-Arts en studeerde onder François-Edouard Picot, een neoklassieke schilder met een afstamming van Jacques-Louis David. Hublins Salondebuut in 1861 markeerde het begin van een productieve tentoonstellingscarrière die minstens tot 1880 zou duren. Zijn werk, sterk beïnvloed door het neoclassicisme, viel op door zijn sculpturale vormen die deden denken aan Davids late portretkunst.

Hublins kunstenaarschap ontwikkelde zich verder in de jaren 1870, gekenmerkt door frequente reizen naar Bretagne. Zijn schilderijen, zoals "Two Beggar Girls from Quimperle" (1872), toonden zijn fascinatie voor de gebruiken en kostuums van de regio. In schilderijen als "The Lonely Maid" (1873) en "A Friend in Need" (1879) beeldde Hublin jonge boerenvrouwen af in een driedimensionale vorm, afwijkend van de trend van onstoffelijke vrouwelijke figuren in academische salons.

Als academisch schilder vond Hublin succes, met regelmatige deelname aan salontentoonstellingen en een bloeiende markt voor zijn werk. Zijn populariteit breidde zich uit tot Britse verzamelaars, wat blijkt uit de gestage stijging van de veilingprijzen van zijn schilderijen gedurende de twintigste eeuw.

De exacte sterfdatum van Emile Auguste Hublin is onzeker, maar er wordt aangenomen dat deze rond 1891 heeft plaatsgevonden. Zijn nalatenschap leeft voort door zijn unieke artistieke visie, waarin hij de essentie van het plattelandsleven vastlegt te midden van een veranderende wereld.